АЛМАТЫ, 2026 жылғы 9 қазан – Karavan Info ақпараттық агенттігі. Мемлекеттік Третьяков галереясы «Росатом» мемлекеттік корпорациясы мен «Самұрық-Қазына» қорының қолдауымен Алматыда «Дәуір мұрасы» атты ірі халықаралық жобаны ұсынды. Ресейдің ең танымал галереясының коллекциясынан алынған ресейлік суретшілердің жұмыстары Қазақстан Республикасының Әбілхан Қастеев атындағы Ұлттық өнер мұражайында көрмеге қойылған.
Ресей мен Қазақстандағы екі ірі көркемсурет коллекциясының ынтымақтастығы бірлескен мәдени жобалар арқылы дамып келеді. 2025 жылы Мәскеуде өткен қазақ өнерінің шедеврлерінің сәтті көрмесінен екі жыл өткен соң, Третьяков галереясы Алматыға Қазақстандағы көпшілікті 20 ғасырдағы орыс өнерінің тарихымен таныстыратын көрме әкелді. Көрменің бас демеушілері — «Росатом» мемлекеттік корпорациясы және «Самұрық-Қазына» Қазақстанның ұлттық әл-ауқат қоры.
«ҚР Ұлттық мұражайындағы Третьяков галереясының коллекциясы – біз ұзақ уақыт бойы бастан кешірген ортақ өткенмен қайта байланыс орнатудың, әрқашан бізбен бірге болған және болып қала беретін жақындықты сезінудің бірегей мүмкіндігі. «Росатом», ең алдымен, технологиялық корпорация, бүгінгі таңда бүкіл ядролық технологиялар тізбегі бойынша әлемдегі ең ірі компания. Бірақ біздің басты назарымыз – адамдар, өйткені оларсыз бұл технологиялардың барлығы мүмкін емес және ешкімге пайдасы жоқ. Технологиялық серіктестіктер біз үшін өте маңызды және олар Қазақстанмен қарым-қатынасымызда стратегиялық маңызға ие, және біз бұған мақтанамыз. Сонымен қатар, біз мәдениет пен білім беру саласындағы басқа бірлескен жобаларды жүзеге асыру мүмкіндігіне мақтанамыз. Біз тек осылай ғана, бірлесіп, үлкен өзара түсіністікпен ең батыл және амбициялы жобаларды жүзеге асыра аламыз деп санаймыз », — деді «Росатом» мемлекеттік корпорациясының бас директорының бірінші орынбасары Кирилл Комаров.
«Самұрық-Қазына» АҚ басқарма төрағасы Нұрлан Жақыпов атап өткендей, Қор қоғам мен ел үшін ерекше маңызды мәдени және гуманитарлық бастамаларды үнемі қолдайды:
Әбілхан Қастеев атындағы Ұлттық өнер мұражайында Мемлекеттік Третьяков галереясының жұмыстарының көрмесі Қазақстанның мәдени өміріндегі маңызды оқиға болып табылады. Біз үшін мәдени байланыстарды нығайтатын, әлемдік өнерді сезіну мүмкіндіктерін кеңейтетін және Қазақстанның заманауи мәдени сахнасының дамуына үлес қосатын осындай ауқымды жобаның бас серіктесі болу маңызды.
Көрмеде Третьяков галереясының коллекциясынан алынған 30 туынды ұсынылған, олар 1917 жылдан 1970 жылдарға дейінгі орыс кескіндемесінің ең ұлы шеберлерінің есімдерін біріктіреді. Бүгінде бұл туындыларды дәуірдің мұрасы ретінде қарастыруға болады, өйткені бірнеше буын суретшілерінің кенептері сол кездегі орыс көркем мәдениетінің кең ауқымды өзгерістерін көрсетеді.
«Бұл біз үшін өте маңызды оқиға, елдеріміз арасындағы мәдени қарым-қатынастардың дамуын белгілейді. Бір жыл бұрын Қастеев мұражайының 90 жылдығына орай Третьяков галереясы «Қазақ өнерінің жауһарлары» атты көрме өткізді. Биыл Третьяков галереясының 170 жылдығына орай біз осында көрме өткізіп жатырмыз. Көрме Рылов, Петров-Водкин және Кустодиевтің осы кезеңдегі өнердің дамуын зерттейтін жұмыстарымен ашылады. Көрмеде барлық жанрлар – портреттер, натюрморттар, пейзаждар, сондай-ақ ХХ ғасырда туған жанрлар, мысалы, нақты пейзаж және индустриалды пейзаж бар. Ұлы Отан соғысы кезеңіндегі туындылар, сондай-ақ суретшілер нормалардан арылып, өз дәуірі мен суретшінің рөлі мен өнер туралы ой жүгірте бастаған 1970 жылдардағы туындылар да қойылған. Көрме Яблонскаяның «Жаз» атты жарқын, қуанышты және өмірді растайтын картинасымен аяқталады. Көрменің «Дәуір мұрасы» атауы… кездейсоқтық: біз қазір ХХ ғасыр өнерін қазіргі заманғы емес, классикалық деп санайтын кезеңге жеттік, сондықтан оны мүлдем жаңаша қарастырып жатырмыз , деп бөлісті Третьяков галереясының ғылыми-зерттеу жөніндегі бас директорының орынбасары Татьяна Юдинкова.
Көрмеде 1017 жылдан бері жасалған көркем шығармалар қойылған. Әрине, Қазан төңкерісі өнерде жаңа кезеңнің бастауын берді, және көптеген танымал суретшілер оны шынайы қуанышпен қабылдап, болашаққа деген армандарын метафоралар мен аллегориялық бейнелер тілі арқылы білдірді.
Бұл сезімді алғашқылардың бірі болып Аркадий Рыловтың «Көк кеңістікте» (1918) және Борис Кустодиевтің «Большевик» (1920) атты еңбегі бейнеленген. Сол күндердің оқиғалары аңызға айналған Кузьма Петров-Водкиннің шығармашылығында да көрініс тапқан. Оның көрмеде көрсетілген «Комиссардың өлімі» атты эскизі де сол дәуірдің портреті.
Жас суретшілер Александр Дейнека, Константин Вялов және Петр Уильямс қазіргі заманғы өмірді бейнелейтін жаңа көркемдік тіл іздеді: қаланың өсуі, көліктің дамуы, құрылыс және спорттық жарыстар. Олар үшін маңызды болған бұл тақырыптар кейінгі буын суретшілер үшін маңызды болды: «Шаңғышылар» (1931), «Кронштадт шабуылы» (1928) және «Шеберхананы орнату» (1932). «Гауһар тастар» тобының бұрынғы мүшелері де осы кезеңде белсенді болды. Петр Кончаловский, Илья Машков және Василий Рождественский әлемнің материалдық сұлулығына деген сүйіспеншілігін сақтай отырып, шынайы стильге бет бұрды.
Бұл кезеңнің маңызды тақырыптарының бірі — замандастың бейнесі, ол тақырыптық композицияларда, ғылым мен өнердің көрнекті қайраткерлерінің, ұшқыштардың, поляр зерттеушілерінің және жетекші өнеркәсіп жұмысшыларының портреттерінде көрінеді.
Ұлы Отан соғысы өнердің дамуына өзгерістер әкелді. Көптеген суретшілер майданға аттанып, соғыс тілшілері болып жұмыс істеді және ТАСС терезелерін құруға үлес қосты. Бұл кезеңде олардың шығармашылығының негізгі тақырыптары нацистік басқыншыларға қарсы күрес және адамзаттың батырлық рухына айналды. Соғыстан кейінгі жылдары суретшілер Жеңіс қуанышын сезінді, бастан кешкен оқиғаларын еске түсірді, әкелері мен аталарының ерлігін дәріптеді және күнделікті өмірдің сұлулығын қайта ашты.
1960 жылдары суретшілердің жаңа буыны — Евсей Моисеенко, Петр Осовский, Виктор Попков, Владимир Стожаров және Дмитрий Жилинский пайда болды. Олардың лаконикалық формалары, тақырыпқа жеке көзқарасы және суреттерінің ішкі әлеміне назар аударуы олардың көркем тілін жаңартты. Виктор Попковтың «Менің күнім» және Дмитрий Жилинскийдің «Оңтүстіктегі қыс» автопортреттері отбасы, балалық шақ естеліктері, мамандығы, шығармашылықтың мәні және суретшінің жалғыздығы туралы философиялық ойларды ашады. Көрме Татьяна Яблонскаяның «Жаз» картинасымен аяқталады, онда суретші түс пен формамен батыл тәжірибе жасайды, сәндік және түрлі-түсті әсерге қол жеткізеді. Картинаның өзі өмірге, жастыққа және әлемнің сұлулығына гимнге айналады.
Ә. Қастеев атындағы Қазақстан Республикасы Ұлттық музейінің директоры Гүлайым Жұмабекова атап өткендей , мұражай коллекцияларының тек мәдени мұраны сақтаушы ғана емес, сонымен қатар кәсіби және мәдени өзара әрекеттесу кеңістігіне айналуы, Қазақстан мен Ресей арасындағы байланысты нығайтуы өте маңызды.
Фото: Ә. Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер мұражайы.